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Hydra
Registrado: 30 Sep 2008
Mensajes: 8955
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 Publicado: Sab Jul 18, 2026 08:34 Asunto: A la sombrita |
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De la sección "Cultura" de Rockdelux traemos...
"Para calmar mi atormentada mente: La historia autorizada no autorizada de Billy Childish", por Ted Kessler. Traducción de Teresa Bailach Arrate. Editorial Liburuak, 2026.
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Una biografía tan brutalmente honesta, descarnada, incómoda, transgresora y única como su protagonista.
En sus múltiples facetas como músico, poeta, novelista y pintor, Billy Childish ha construido una obra que abarca más de 150 álbumes, miles de pinturas y una vasta producción literaria. Así, se ha consagrado como uno de los artistas más prolíficos de la cultura británica contemporánea en general y, más concretamente, de la escena punk, como The Milkshakes, Thee Mighty Caesars o Thee Headcoats, entre otras. Pero ¿qué hay detrás de esa motivación, por no decir obsesión?
El periodista Ted Kessler aborda esta cuestión a través de diversas entrevistas a personas cuyos caminos, sea por la causa que sea, se han cruzado con el de Childish; parientes, parejas, amigos, compañeros de trabajo (y fechorías)… Desde una dura infancia, marcada por abusos de todo tipo, una familia desestructurada, problemas académicos y el deseo de huida, el lector es testigo de su evolución como persona y personaje.
Este libro es, por encima de todo, un canto al poder redentor del arte y la creatividad: una historia sobre cómo hacer de la obra un refugio, una trinchera y una forma de supervivencia sin someterse a las normas del sistema. |
Y del suplemento Babelia de El País del pasado 27 de junio de 2026, rescatamos dos de los "Tres libros de música" recomendados (el tercer libro -"Soundtrak"- ya lo tenemos fichado hace días):
"Hyperpop. El pop en tiempos de capitalismo digital", por Julie Ackerman. Traducción de Agustina Blanco. Editorial Caja Negra, 2026.
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El hyperpop, derivado irónico, excesivo y experimental del sonido mainstream de figuras como Rihanna, Britney Spears o Black Eyed Peas, nació en la década de 2010 con la aparición de la icónica SOPHIE y del productor A.G. Cook. Y si bien, en rigor, tuvo una vida corta, su vigencia se expresa no solo en la obra de múltiples artistas de la relevancia de Charli XCX o Arca, sino también en la repercusión que su estética maximalista tuvo en la música dance, la cultura queer, el cine y la moda.
El desafío principal del hyperpop es exhibir sin pudor y llevar al extremo los artificios que definen la música comercial, con un espíritu crítico y lúdico. No ocultar el autotune, la saturación digital, el brillo sintético ni las estrategias de incitación al consumo, sino colocarlos en primer piano. Al sumergirse en los misterios del capitalismo digital y sus culturas de internet, la periodista francesa Julie Ackermann arroja luz sobre un género tan icónico coma fugaz, que ha optado por mimetizarse con la época, con su artificialidad fluida, su fetichismo tecnológico, su mercantilización infinita de los cuerpos y del erotismo. Quebrando los límites de la sátira para desarrollar una nueva forma de sinceridad, el hyperpop navega entre la utopía queer, el aceleracionismo y la postironía para revelar desde adentro la ultima actualización del capitalismo. |
"El público secreto", por Jon Savage. Traducción de Tito Pintado. Editorial Liburuak, 2026.
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Un monumental viaje sobre la influencia de LGBTQ en la cultura popular de la mano del Jon Savage, que actúa como arqueólogo cultural aportando luz sobre la revolución silenciosa que convirtió la marginalidad en modernidad que hoy conocemos.
Una mirada electrizante a momentos clave en la historia de la música y el entretenimiento entre 1955 y 1979, que ayudaron a mover la cultura gay desde los márgenes hacia el mainstream y cambiaron el rostro del pop para siempre: desde la ambigua sexualidad de estrellas como Little Richard en la década de 1950 hasta David Bowie, el glam rock y el 'You Make Me Feel (Mighty Real)' de Sylvester.
El público secreto es un examen minucioso de la fortaleza y la resiliencia de la comunidad gay a través de la lente de la música y la cultura popular; reflexiona sobre la libertad encontrada en la divergencia de la norma y nos recuerda la necesidad de estar vigilantes contra aquellos que buscan revertir los derechos de los grupos marginados. |
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Hydra
Registrado: 30 Sep 2008
Mensajes: 8955
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| Publicado: Mie Jul 22, 2026 21:46 Asunto: You've come a long way, baby |
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Otro soplo libresco-musical desde la sección "Cultura" de Rockdelux:
"Esto no acaba... hasta que Fatboy cante", por Norman Cook (Fatboy Slim). Traducción de Peio Iarza Mendia. Editorial Banizu Nizuke, 2026.
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| Para celebrar sus cuarenta años en el mundo del espectáculo, Norman Cook, también conocido como Fatboy Slim, ha rebuscado en su amplio archivo de fotografías, recuerdos, objetos de colección, premios y obras de arte para crear un gran libro repleto de recuerdos. Este volumen ilustrado, de más de 300 páginas y casi 1.000 imágenes, reúne fotografías personales inéditas, pósters, notas manuscritas, flyers, objetos personales y arte visual rescatado de su vasto archivo: un verdadero viaje gráfico por las salas, festivales, clubs y estudios que marcaron su carrera.Desde sus inicios antes de The Housemartins, pasando por Beats International, Freak Power, hasta su consagración como pionerodel big beat y DJ global, el libro no solo muestra lo que ha guardado con celo, sino que también revela las historias detrás de esos recuerdos. |
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Hydra
Registrado: 30 Sep 2008
Mensajes: 8955
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| Publicado: Mie Jul 29, 2026 21:13 Asunto: 2Pac |
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De nuevo por Rockdelux nos enteramos de...
"Tupac Shakur: La biografía autorizada", por Staci Robinson. Traducción de Miguel Jiménez / Miguel Stamp. Editorial Liburuak, 2026.
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La biografía definitiva de Tupac: una vida breve, un legado infinito.
Todos creemos saber quién fue Tupac Shakur: el rapero al que mataron a tiros a los veinticinco años. Leímos la versión que difundieron los medios aquel septiembre de 1996. Escuchamos su voz en "California Love". Vimos su cara en camisetas del Bershka.
Pero ¿de verdad lo conocemos?
Al hijo de Afeni Shakur, la destacada líder de las Panteras Negras que lo crio entre consignas y asambleas.
Al niño que escribía haikus y poemas para presos afroamericanos.
Al alumno brillante de la Escuela de Artes de Baltimore que devoraba clásicos y soñaba con actuar.
Staci Robinson revive el Tupac que jamás salió en los titulares: el humano. Con fotografías inéditas, poemas manuscritos, recuerdos personales y entrevistas sin censura a sus allegados, nos devuelve al joven que creció entre activismo, cultura urbana y una violencia sistémica que marcó su vida y su obra. |
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Hydra
Registrado: 30 Sep 2008
Mensajes: 8955
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| Publicado: Jue Ago 06, 2026 21:17 Asunto: Liturgias |
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Dos libros musicales más para nuestras no-estanterías (nos enteramos por la sección "Cultura" de Rockdelux):
"Jane Birkin", por Marisa Meltzer. Traducción de ¿? Editorial Circe, 2026.
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Esta primera biografía completa de Jane Birkin, actriz, cantante e icono de la moda, ahonda en su estilo libre y desenfadado, que tuvo un profundo impacto cultural. Un estilo que fascinó por su belleza, elegancia y un carisma artístico encarnado en una carrera musical y cinematográfica que llegó a inspirar uno de los bolsos más codiciados del mundo. Marisa Meltzer, autora superventas del New York Times, arroja nueva luz sobre la enigmática vida de Birkin y explora sus contradicciones y su profunda influencia en generaciones. Desde sus primeros años en el Londres de los sesenta hasta su ascenso como celebridad en Francia pasando por sus desafíos personales, compartidos con figuras clave de la creatividad, siempre atrapada entre lo público y lo privado.
Basándose en entrevistas y una profunda investigación, Meltzer disecciona el carácter de Birkin: sus tempestuosas relaciones (Jacques Doillon, John Barry, Serge Gainsbourg), sus tres famosas hijas y la energía creativa que siempre la impulsó. Al contar la historia de su indeleble impacto en la feminidad y el estilo, este libro le hace justicia, no solo como una fotogénica musa sino como una artista original, libre y única. |
"Música de carne: Pop, seducción y sacrificio", por Pablo und Destruktion. Editorial Liburuak, 2026.
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Una exploración del pop contemporáneo como la nueva liturgia mística, donde la seducción y el sacrificio conectan los ritos ancestrales con la era del algoritmo.
La música ha jugado un papel central en todas las religiones, y también en prácticas folclóricas relacionadas con el hecho religioso e incluso con la magia ancestral, desde los cantos armónicos guturales empleados en los distintos chamanismos hasta el canto gregoriano o los himnos órficos que pretendían la invocación de las divinidades.
La progresiva llegada de la Modernidad seculariza esa relación causa-efecto y desacraliza la música, mostrándola como arte profano, entretenimiento y mercancía. Esta visión laica de lo musical no ha impedido que, en los últimos años, en los que esta misma Modernidad está en crisis, haya un auge del simbolismo religioso y esotérico en los artistas más populares, desde Rosalía hasta Kanye West.
Este libro no solo estudia el renacimiento religioso y místico en la canción popular contemporánea, sino que plantea una continuidad histórica entre las antiguas canciones litúrgicas y el pop. Tanto unas como otras requieren de las mismas materias primas: seducción y sacrificio. ¿Es tan distinto arrancar un corazón de poner un like con forma de corazoncito? |
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